博物馆作为文明的传承者和思想的启迪者，肩负着传承文明和激发深思的重要使命。2024年5月21日，国家发展改革委、国家文物局等六部门联合发布的《推动文化和旅游领域设备更新实施方案》。照明作为视觉基础和主要设计元素，博物馆照明设备的升级显得尤为关键。Mayalit·玛雅照明，基于对文化传承的深刻理解、技术创新的不懈追求，以及对客户需求的精准把握，再结合精湛的产品，专业化照明解决方案和匠心服务理念，致力于为博物馆带来高品质的照明体验。本文将从视觉表达的基础要素、视觉体验的重要载体，到视觉艺术的二次创造，来阐述博物馆照明灯具更新换代的必要性，旨在通过照明技术设备的更新，增强展览的表现力和观众的沉浸感，共同推动博物馆事业繁荣发展。
1/3 博物馆照明是视觉表达的必要元素
博物馆照明在视觉表达中扮演着至关重要的角色，它不仅为展品提供了基本的可见光，更是传递信息、表达情感的重要载体。高品质的照明能够准确还原展品的色彩和质感，使观众能够更真实地感受到历史的痕迹和艺术的魅力。而随着照明技术的发展，新型LED照明设备，以其高显色性、低能耗，无红外紫外光等优势，成为博物馆照明升级改造的首选，为视觉表达提供了更为丰富的可能。Mayalit·玛雅照明，以国家级实验室为依托，通过严谨的实验检测，确保照明产品的优秀品质；不仅彰显了对文博事业的深切企业责任感，也为博物馆的视觉艺术表达提供了更广阔的可能性和更深层次的文化内涵。
还原物体本真灯光在博物馆中的作用首先体现在对展品本真的还原上。与传统照明相比，选择高显色指数的照明设备，能够展现展品的原始色彩和精细质感，确保观众所见之物尽可能接近其真实状态。例如，高显色指数(CRI)的LED灯具能够更准确地呈现艺术品的丰富色彩，让绘画作品的笔触和雕塑的纹理在观众眼中栩栩如生。这种对细节的尊重和对原貌的忠实呈现，是博物馆策展者的基本要求，也是对观众视觉体验的首要保障。在实际中，随着时间的推移，部分场馆照明设备老化，存在色彩不一致性的问题，而更新后的照明设备，有效确保同一展览中使用的所有照明设备具有一致的色彩表现，避免色彩偏差。另外，结合不同主题的展览，新设备提供可调节色温的照明选项，以适应不同展品的色彩特性和展示环境的氛围需求。
营造视觉氛围
博物馆照明设备，除了基本的照明功能，另一个重要方面是营造适宜的视觉氛围。如针对不同展览主题设计特定的照明方案，利用照明的色温和亮度变化，营造出沉静、庄严或活泼等不同的展览氛围。或者通过对光的照度、方向和色彩的巧妙运用，实现在不同的展区创造出各具特色的视觉环境。这些氛围的营造不仅能够增强展品的表现力，还能够引导观众的情感和心理反应，使他们更好地融入展览所要传达的主题和情感。例如，在展示古代文物时，柔和而温暖的光色可以营造出一种庄重和神秘的氛围。
而在现代艺术展区，强烈的光影对比和变化则能够激发观众的想象力和创造力。
塑造视觉焦点
在博物馆的照明应用中，照明还承担着塑造视觉焦点的任务。通过重点照明或使用特定的照明技术，可以突出展示某些重点展品或展品的特定部分，引导观众的注意力和视线。这种视觉焦点的塑造，不仅有助于观众更快地捕捉到展览的核心内容，还能够增强展品的艺术效果和表现力。例如，在展示一幅重要画作时，通过聚焦照明突出画作的主体部分，同时适当降低周围光线，可以使观众的视线迅速集中到画作上，从而更深入地欣赏和理解艺术作品的内涵和价值。
另外，针对特定场景，还可以配置动态照明方案，实现沉浸式灯光效果。
2/3 博物馆照明是视觉体验的直接载体
博物馆的照明是直接影响观众的视觉体验的重要元素。良好的照明效果能够引导观众的视线，突出展品的重点，营造出适宜的观展氛围。随着《推动文化和旅游领域设备更新实施方案》的实施，博物馆照明灯具的更新换代将更加注重观众体验感，考虑到观众的视觉舒适度性和心理感受，通过合理的亮度、色温和光线分布，提升观众的观展体验，使观众在欣赏展品的同时，也能享受到光影带来的美感。
与展陈主题契合
博物馆照明在展览中不仅能够强化展览的主题，还能够通过光线的色彩、强度和方向来营造特定的氛围。例如，对于历史性展览，温暖的色调可以传达出一种时代感；而对于现代艺术展，则可能采用冷色调来强调现代感。此外，照明还可以突出展品的关键特征，如材质的光泽或纹理，以及色彩的细微差别，从而为观众提供更加丰富和深入的观赏体验。
与展览动线契合
博物馆的照明规划需要与展览的动线紧密结合，确保观众在参观过程中能够自然地从一个展区过渡到另一个展区。优秀的照明方案可以引导观众的视线，突出展品的重点，并通过光线的变化来指引展览的路径。同时，合理的照明布局还应确保观众在参观过程中的安全性，避免因光线过暗或过亮而造成的视觉不适或安全隐患。
连通多重互动体验
随着博物馆行业的不断发展，为了不同群体客户，博物馆展览规划设计越来越注重提供互动体验，照明系统在这方面发挥着关键作用。通过更先进的智能照明技术，如传感器和触摸屏，照明可以响应观众的动作和选择，创造出个性化的观展体验。此外，照明还可以与展览中的互动装置相结合，增强光影互动性，使观众能够更加深入地参与到展览中。这种互动体验不仅增加了展览的趣味性，也使观众对展品和展览主题有了更加深刻的理解和记忆。
3/3 博物馆照明是视觉艺术的二次创作
博物照明设备不仅是展示展品的工具，早在2020年，Mayalit·玛雅照明就提出，光是视觉艺术的二次创作。通过对光线的巧妙运用，博物馆可以赋予展品新的生命，创造出独特的展示效果。例如，通过光影对比，可以强化展品的立体感；通过色彩变化，可以渲染特定的情感氛围。而新型的博物馆照明设备更新换代，为这种二次创作提供了更多可能性，使博物馆能够根据不同的展览主题和展品特点，设计出更具创意和表现力的照明方案。
情感氛围营造
照明设备在博物馆中的作用远不止于照明最基本功能，它还能够营造出丰富的情感氛围。通过精心调整光线的亮度、色温和方向，灯光可以传达展品的情感色彩，如暖色调带来的温馨感或冷色调带来的沉静感。这种情感的渲染能够引导观众的情感反应，使他们更加投入于展览之中。例如，柔和的光线可以营造出一种庄重和神秘的氛围，强烈对比的光影可以激发观众的思考和情感共鸣。
全新的艺术展示形式
随着照明技术的发展，博物馆可以通过灯光创造出全新的艺术展示形式。动态照明、彩色灯光和互动照明等技术的应用，为展品提供了更加多样化的展示方式。这些创新的展示形式不仅能够增加展览的吸引力，还能够为观众提供更加沉浸式的观展体验。例如，通过投影技术，博物馆可以在墙面或地面上创造出虚拟的展品，与实体展品相互呼应，创造出一种跨越时空的艺术对话；通过互动照明，观众的参与可以触发光影的变化，使观展成为一种探索和发现的过程。
文化与光影艺术相互升华
博物馆照明不仅是对展品的简单照亮，更是一种文化与光影艺术相互升华的过程。灯光设计可以深入挖掘展品背后的文化意义，通过光影的变化来讲述故事、传达情感和表达价值。这种光影艺术的运用，不仅增强了展品的艺术表现力，也使观众能够更加深刻地理解和感受展品所承载的文化精神。
在《推动文化和旅游领域设备更新实施方案》政策的指导下，博物馆照明灯具的更新换代已成为提升展览质量、优化观众体验、丰富文化内涵的重要举措。它不仅提升了展览的视觉表现力，更是对观众感官体验的一次革新。Mayalit·玛雅照明有责任也有能力发挥企业责任，积极配合各博物馆，通过照明的创新应用，为文化遗产的展示和传承提供更加生动和有力的技术设备支撑。这不仅是对历史的尊重，也是对观众体验的承诺，确保每一件展品都能在新时代的光影中绽放光彩。
（来源：Mayalit·玛雅照明）
